Kultura i Rozrywka

Już w piątek (28.06) rusza Halfway Festival. To wyjątkowa impreza, która przyciąga gości z całego kraju. Na scenie wystąpią artyści m.in. z USA, Islandii, Białorusi i oczywiście z Polski.

Halfway Festival idzie własnym rytmem

- Halfway Festival to wydarzenie coraz bardziej widoczne na festiwalowej mapie Polski i Europy jako najbardziej kameralny festiwal muzyki alternatywnej. W amfiteatrze Opery i Filharmonii Podlaskiej tworzy się wyjątkowa atmosfera, a granice pomiędzy artystami a publicznością wręcz zanikają - mówią o imprezie jej organizatorzy z Opery i Filharmonii Podlaskiej.

Halfway Festival już od 8 lat gości w Białymstoku przedstawicieli różnych gatunków i wrażliwości: od indie, przez elektronikę, aż po folk. Choć przybywają z różnych stron świata łączy ich jedno - głębia przekazu w dźwiękach jak i słowach.

- Niezwykłość Halfway Festivalu tkwi również w jego kameralności i ograniczonej liczbie dostępnych biletów. Festiwal odbywa się w amfiteatrze Opery i Filharmonii Podlaskiej, który mieści 550 osób. To nie są przypadkowe osoby. To osoby, które wchodzą w relację z artystami, zarówno podczas koncertów, jak i w trakcie kuluarowych rozmów w otoczeniu niezwykłej architektury i magicznej natury. Halfway Festival konsekwentnie podąża tą samą ścieżką wytyczoną w połowie drogi. Nie przepychając się, nie spiesząc na złamanie karku, z nikim się nie ścigając, idąc własnym rytmem. Najważniejsza jest muzyka, dlatego festiwal odrzuca wszelkie bariery - łączy w muzycznych emocjach, daje radość, pobudza wzruszenie - dodają pomysłodawcy imprezy.

Artyści ze świata

My Brightest Diamond

Cztery lata - tyle musieliśmy czekać na nową, piątą w dyskografii, płytę My Brightest Diamond. W listopadzie 2018 roku ukazał się krążek "A Million and One", a w czerwcu Shara Nova (dawniej Worden) ponownie zaprezentuje się na deskach amfiteatru. Tamten koncert, z czerwca 2014 roku, oszołomił słuchaczy i zaczarował.

Shara Nova to klasycznie wykształcona wokalistka o niebanalnym głosie. Artystka nietuzinkowa, chodząca własnymi ścieżkami, często pod prąd. Jak sama o sobie mówi, czuje się muzyczną outsiderką. Z pewnością jednak na scenie udowadnia coś zupełnie odwrotnego. Jej koncerty potrafią zachwycić niebanalnymi emocjami, proste kompozycje zyskują wiele na żywo. W swojej muzyce Shara miesza wiele gatunków, czerpie z różnych źródeł, bawi się też swoim głosem i rzadko spotykaną wśród mainstreamowych artystów skalą.

W swojej karierze współpracowała m.in. z The Decemberists (Królowa na płycie "Hazards of Love"), Sufjanem Stevensem ("The Age of Adz"), Davidem Byrne'em i Laurie Andersonem.
Shara dorastała w rodzinie ewangelickiej - jej ojciec prowadził chór kościelny, a matka grała na organach. Swój muzyczny talent odziedziczyła więc po rodzicach i szlifowała go podczas studiów. Na nasze szczęście nie została divą operową. Zaraz po studiach przeniosła się do Nowego Jorku i założyła tam swój muzyczny projekt, który nazwała My Brightest Diamond.

Jej najnowszy album "A Million and One" to zapis transformacji, jaką przeszła w ostatnim czasie. W 2014 roku po wielu latach małżeństwa rozstała się z mężem. Rozwiodła się, zmieniła nazwisko na Nova (co samo w sobie jest znaczące). Kilka lat wcześniej wróciła też do miasta dzieciństwa Detroit. Echa tych zmian usłyszymy na płycie. I z pewnością na koncercie w Białymstoku podczas Halfway Festival 2019.

Foxing

Foxing to czwórka chłopaków o nieco szalonej, by nie powiedzieć pokręconej, wyobraźni (o czym świadczą ich teledyski) i sporym muzycznym talencie (o czym świadczą ich koncerty).
Grupa powstała w 2011 roku na gruzach innego muzycznego projektu o post-rockowym charakterze. Ale w nowej odsłonie panowie postanowili grać inną muzykę. Zadebiutowali na początku 2012 roku epką przewrotnie zatytułowaną "Old Songs". A rok później wydali swoją pierwszą płytę "The Albatross" i się zaczęło.

W kolejnych latach stopniowo budowali swoją pozycję na scenie indie i emo rocka i to pomimo różnych zmian w składzie. W 2018 roku ukazał się ich trzeci i chyba zdecydowanie najlepszy krążek "Nearer to God", który spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem krytyki i fanów. Grupa słynie z żywiołowych koncertów, świetnego kontaktu z publicznością i emocji, które rozsadzają nawet najbardziej stateczne sceny.

Julia Holter

Amerykańska piosenkarka artpopowa, multiinstrumentalistka i kompozytorka, łączy awangardowe kompozycje z barokową formą i tekstami, będącymi trafnym komentarzem do destabilizującej rzeczywistości. Jej ostatnia płyta - "Aviary" to kosmos kompletny! 90 minut niezwykłych dźwięków, których źródłem była lejąca się w czasie improwizacja.

Gyda

Trzeba mieć jednak sporo odwagi, wiarę we własne siły i pomysł na siebie, by opuścić zespół, który przez długi czas był jedną z eksportowych wizytówek rodzinnego kraju. Ale Gyða Valtýsdóttir tak właśnie zrobiła. Opuściła zespół múm, choć ten podbijał serca fanów w wielu krajach, w tym także polskich. Gyða postanowiła jednak podążać własną ścieżką.

Odeszła, by kontynuować studia jako wiolonczelistka. Ukończyła Musik Akademie w Bazylei uzyskując tytuł magistra jako muzyk klasyczny i improwizacyjny. Po ukończeniu studiów podróżowała i współpracowała z wieloma znakomitymi muzykami. Lista jej muzycznych kooperacji jest imponująca. To m.in. The Kronos Quartet, Josephine Foster, Damien Rice, Colin Stetson, Jónsi Ólöf Arnalds, Ben Frost, Aaron & Bryce Dessner (z The National).

W 2017 roku artystka wydała album "Epicycle", który zawierał jej interpretacje utworów m.in. Schuberta, Schumanna, Harry'ego Partcha czy George'a Crumba. Album zyskał uznanie krytyki, otrzymał liczne nagrody i wyróżnienia, a także znalazł się na szczytach rocznych podsumowań w Islandii.

Rok później artystka w ciągu trwającej 10 dni sesji, która miała miejsce w Nowym Jorku, nagrała kolejny album, który zawierał 9 unikalnych, autorskich kompozycji islandzkiej wiolonczelistki. "Evolution" to album bardzo delikatny i zmysłowy, momentami także mocny i wyrazisty. Dominują partie smyczkowe, nie zabrakło jednak także elektroniki. Gyða nie tylko gra, ale i śpiewa. I to jak. Towarzyszą jej Shahzad Ismaily, Albert Finnbogason, Aaron Roche, Julian Sartorius i Úlfur Hansson.

Strand of Oaks

Strand of Oaks to projekt mieszkającego w Filadelfii Timothy'ego Showaltera. Jak na klasycznego singer-songwritera przystało, Timothy sam pisze teksty, muzykę i dobiera muzyków do swoich projektów. Jego muzyka osadzona jest w tradycji folka i folk-rocka i momentami psychodelii.

Zadebiutował w 2009 roku albumem "Leave Ruin", choć swoje pierwsze kroki na muzycznej scenie stawiał już w 2003 roku. Czekał jednak na swój czas długo. Po debiucie poszedł jednak za ciosem - dużo koncertował, nagrywał kolejne płyty. Ale dopiero jego czwarty krążek zatytułowany "Heal" (2014 r.) zyskał uznanie w oczach krytyków i publiczności.
W tym roku ukazała się kolejna płyta brodatego singer-songwritera - "Eraserland". Nieco łagodniejsza i mniej psychodeliczna, a Timothy wraz z kolegami, którzy go muzycznie wspierają, ruszył w kolejną trasę. Bo koncerty są jego żywiołem. Lubi spotkania z fanami, rozmowy z nimi, lubi poznawać ludzi, jest bardzo towarzyski.

These New Puritans

Postpunkowi bliźniacy z zamiłowaniem do neoklasycystycznych form najeżdżają na Polskę! Po wizycie These New Puritans w białostockim amfiteatrze rzeczywistość już nigdy nie wróci do stanu pierwotnego.

Jack i George Barnett to jedyni w swoim rodzaju eksperymentatorzy. Ich ostatni album "Inside The Rose" wyczarowuje zupełnie nowy, złowrogi świat, przez który muzycy prowadzą nas, kierując odważnym statkiem na nieobliczalnych falach oceanu.

Káryyn

Wszechświat otworzy się nad Białymstokiem! Káryyn to syryjsko-amerykańska artystka zaangażowana, która tworzy niezwykłą muzykę z pogranicza kosmosu i starożytności.
W jej twórczości spotyka się niemożliwe: skomplikowana i nieprzewidywalna maszyneria życia z olśniewającą prostotą. Ten eksperymentalny pop jest jak podróż przez wstrząsającą historię rodzinną artystki, myślenie metafizyczne, fizykę kwantową i jazz w jednym. Bo wszystko w niej jest ciekawe i inspirujące.

Palina

Wschód kryje tajemnice. To tam mieszka magia, której korzenie sięgają natury świata. W tym roku w białostockim amfiteatrze wystąpi artystka delikatna, której muzyka kołysze źdźbła traw, a słowa niczym ostre sztylety kłują duszę w poszukiwaniu prawdy.

Na Halfway Festival wystąpi białoruska czarodziejka - Palina. Artystka ukończyła Białoruską Państwową Akademię Sztuki. Palina występowała w wielu muzycznych projektach. W 2019 roku nagrała razem z Intelligency utwór "Woda", współtworzyła muzyczne show "We will be not understood in Moscow" i wydała swój drugi album "Smutne piosenki".

Alice Phoebe Lou

Południowoafrykańska księżniczka berlińska przybywa na Halfway Festival 2019 w orszaku elektroniczno-alternatywnym. Poznajcie (jeśli nie znacie!) czarującą Alicję w Krainie Nieczarów - Alice Phoebe Lou.

"Urodziłam się w roku 1993, rok po zakończeniu apartheidu w RPA. Moi rodzice walczyli o tę wolność, więc doceniam to, że pochodzę z rodziny wolnej od uprzedzeń i świadomej sytuacji na świecie. To wszystko głęboko się we mnie zakorzeniło. Dorastałam za czasów muzyki artystów, którzy także walczyli o równouprawnienie ras społecznych. Rodriguez czy Miriam Makeba to wokaliści, którzy za pomocą sztuki sprzeciwiali się dyskryminacji na tle rasowym. To jest coś, o czym świat muzyki popowej nie wie nic" - mówi Alicja.

Kotori

Czy świat zrodził się z chaosu? Jedno wiemy na pewno: z chaosu elektronicznych dźwięków i basów zrodziła się Kotori, znana także jako Umiko.

Artyści z Polski

Tęskno

Tęskno Ci do szczerych dźwięków? Zespół Tęskno daje nadzieję na muzyczną głębię, w której odnajdujemy doskonałe teksty i niezwykłe aranże. To tu miesza się szaleństwo z melancholią - wszystko podane w niezwykle pieprznym, acz czułym sosie.

Tęskno to projekt wokalistki Joanny Longić i pianistki Hani Rani. Składa się na niego zbiór piosenek z autorskimi tekstami w języku polskim i muzyką, która stara się wymknąć podziałowi na znane gatunki i style, łącząc brzmienia akustyczne (pianino, kwintet smyczkowy) z nowoczesnymi. Premiera projektu miała miejsce w maju 2017 roku.



Oxford Drama

Oxford Drama to wrocławski duet, który tworzą Gosia Dryjańska i Marcin Mrówka. Ich debiutancki album "In Awe" został uznany jednym z najciekawszych debiutów 2015 roku na polskiej scenie. Zespół powraca z nowym albumem "Songs".

Wędrowiec

Występ oficjalnie rozpocznie tegoroczny Halfway Festival, wytyczając drogę ku głębi koncertowej atmosfery. Bliżej ludzi, bliżej muzyki, bliżej siebie. Na scenie nie zabraknie Gabriela Tomczuka - białostoczanina, który od samego początku zasila widownię Halfway Festival 2019 i wspiera muzyczne decyzje organizatorów.

W programie festiwalu są też m.in. dyskusje, joga na dachu Opery, warsztaty i wystawa. Portal BiałystokOnline jest patronem medialnym imprezy.

Program: Halfway Festival 2019