Mariusz Mocarski i Przyjaciele | Scena Mistrzów

Koncert odbędzie się w dniu 27.10.2026 wtorek, godz. 19:00 - Sala Koncertowa UMFC Filii w Białymstoku, ul. Kawaleryjska 5. Wstęp wolny

Mariusz Mocarski i Przyjaciele | Scena Mistrzów

Mariusz Mocarski - perkusja
Julianna Kamila Siedler-Smuga - perkusja
Jakub Kotowicz - perkusja

W programie:
Dave Molk - "Our Garden"
Marcin Lemiszewski - "Suita Koncertowa na werbel solo" (prawykonanie)
Marta Śniady - "Być Niczyją Mamą"
Keiko Abe - "Tambourine Paraphase"
Jan Sebastian Bach - Sonata Skrzypcowa g-moll, cz. Fuga
Claude Debussy - "Arabesque"
Jakub Kotowicz - "Good Vibes"

Mariusz Mocarski – perkusista, pedagog, juror
Mariusz Mocarski jest absolwentem Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie (filia w Białymstoku ), a także Państwowego Studium Jazzu przy PSM II st. im. F. Chopina w Warszawie.

Od roku 2017 wykładowca Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie Filii w Białymstoku. W roku 2019 uzyskał stopień doktora sztuk muzycznych w dyscyplinie artystycznej Instrumentalistyka. W roku 2026 uzyskał stopień doktora habilitowanego.

Muzyk sesyjny, w dorobku ponad 50 płyt z artystami reprezentującymi szereg gatunków muzycznych.

Występuje solo, z zespołami kameralnymi oraz z zespołami symfonicznymi. W dorobku kilkanaście prawykonań światowych i europejskich utworów solowych i kameralnych. Równolegle dzieli scenę z artystami z kręgów jazzu i muzyki rozrywkowej w kraju i na świecie.

Jego uczniowie i studenci zdobywali nagrody i wyróżnienia na ponad 60 konkursach perkusyjnych o zasięgu krajowym i międzynarodowym. Wykładowca i juror na wielu warsztatach, festiwalach i konferencjach perkusyjnych, często o zasięgu międzynarodowym.

Julianna Siedler-Smuga – perkusistka, marimbistka · performerka · improwizatorka · producentka muzyczna

dr Julianna Kamila Siedler-Smuga – perkusistka, marimbafonistka, performerka, improwizatorka, producent muzyczny, pedagog. Jest magistrem sztuki w dziedzinach: perkusja (dyplom z wyróżnieniem – AM Łódź, klasa prof. U.Bereźnickiej-Pniak i dr P.Pniaka), marimba estradowa (Królewskie Konserwatorium w Antwerpii – klasa prof. L.Alberta i dr C.C.Lina) oraz teatr perkusyjny (dyplom z wyróżnieniem – LUCA School of Arts Leuven, klasa dr C.C.Lina). W 2017 otrzymała tytuł doktora sztuki w specjalności perkusja, a jej rozprawa doktorska dotycząca „Najnowszych polskich utworów na marimbę" zebrała znakomite recenzje. Ukończyła również kursy produkcji muzycznej (2021), miksu i masteringu (2023). Szeroko koncertowała na międzynarodowych festiwalach muzyki współczesnej i improwizowanej (Warszawska Jesień, Otwarty Jazdów, Ad Libitum, Umami Berlin, Agora Percussio, Musica Moderna, Krakowski Międzynarodowy Festiwal Kompozytorów i wiele innych). Poza działalnością wykonawczą zajmuje się tworzeniem muzyki do spektakli teatralnych i choreograficznych (współpraca z Krakowskim Salonem Poezji, Connecting Arts, ESToK). Od 2017 roku prowadzi działalność w duecie marimbowym Dalbergia Duo wraz z dr Anną Rutkowską, z którą zdobyła pierwszą nagrodę na International Master Competition for Music Teachers w Warszawie (2018), drugą nagrodę na International North Music Competition w Sztokholmie (2018) i II nagrodę na IMKA Music Competition w Sarajewie (2019).

Brała udział w ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach wykonawczych jako półfinalistka Międzynarodowego Konkursu Marimbowego w Opolu (2013) i uczestniczka konkursu o stypendium Yamaha (2013). Członkini Międzynarodowego Stowarzyszenia Marimbowego – Marimba Festiva Association, gdzie pełni funkcję współorganizatora/wykładowcy „Spotkań marimbowych" oraz Office and Promotion Manager International Katarzyna Myćka Marimba Academy (IKMMA). Ma na swoim koncie bogatą listę prawykonań kompozycji jej dedykowanych oraz sama aranżuje i komponuje muzykę. Od 2020 roku artystka/endorser Adams Percussion oraz Schlagkraft Mallets.

Przez pięć lat studiów i do chwili obecnej współpracuje z profesjonalnymi orkiestrami: Polish Camerata, Warszawską Operą Kameralną, Musicae Antiquae Collegium Varsoviense, Sinfonia Varsovia, Orkiestrą Filharmonii Łódzkiej, Operą Bałtycką, orkiestrami akademickimi oraz wieloma innymi. Grała pod dyrygenturą znamienitych dyrygentów, wykonując repertuar od klasycznego, przez jazz i muzykę filmową, do muzyki sonorystycznej i najnowszej. Nagrała debiutancką płytę Dalbergia Duo „Korzenie/Roots" (2019), płytę/słuchowisko „Dźwiękowa historia Łodzi" (2016), „Rewolucja 1905" (2018) oraz uczestniczyła w nagraniach płyt orkiestrowych i wydawnictwach z MACV (2020, 2022) i Gniewomira Tomczyka (2025). Od 2014 roku prowadzi działalność dydaktyczną w szkołach muzycznych oraz warsztaty marimbowe/perkusyjne w kraju – jej wychowankowie zdobywają nagrody i wyróżnienia na konkursach. Publikuje artykuły (Glissando, Presto) i prowadzi wykłady na międzynarodowych konferencjach oraz uczelniach muzycznych. Od 2023 roku prowadzi solową działalność koncertową koncentrując się na polskiej muzyce współczesnej i prawykonaniach – jej koncerty performatywne to m.in. „The Unknown" (2018), „To the world" (2024), „Intersections of the mind" (2025). Od 2024 roku artystka endorser Adams Percussion i Schlagkraft Mallets jako solista, otworzyła pracownię artystyczną „Between the Bars" w Warszawie. Od roku akademickiego 2024/2025 wykładowca Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, prowadzi kursy mistrzowskie także w innych ośrodkach akademickich. W 2025 uhonorowana Brązowym Krzyżem Zasług za działalność na rzecz rozwoju kultury polskiej.

Kuba Kotowicz wibrafonista, kompozytor, pianista
Jakub Kotowicz jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie wibrafonu i marimby profesora Bernarda Maseli. Jest laureatem wielu prestiżowych konkursów muzycznych (tj. Konkursu wibrafonowego i marimbowego w ramach festiwalu DRUM FEST, Międzynarodowego Konkursu Improwizacji Jazzowej w Katowicach, Baszta Jazz Festiwal, International Accordion Prize PIF w Castelfidardo [Włochy] i wielu innych), ma na swoim koncie liczne koncerty na polskich i zagranicznych scenach (m.in solową trasę koncertową po Szwecji, trasę koncertową z zespołem XXANAXX, występ w ramach festiwalu Jazz Jamboree, wielokrotne występy na deskach Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach).

Współtworzy takie projekty jak: Kuba Kotowicz Quartet, Symetrio, Barłomiej Łupiński Quartet, Gniewomir Tomczyk Quintet, H2J trio. Współpracował z takimi artystami jak: Baranovski, Lukasyno, Karolina Czarnecka, Atari Wu, Warszawska Orkiestra Sentymentalna, Silesian Art Collective.
Jest autorem wydanej przez norweskie wydawnictwo Norsk Musikforlag w roku 2019 swej pierwszej kompozycji na wibrafon solo „Good Vibes” oraz cyklu 11 etiud na wibrafon skomponowanego w ramach stypendium twórczego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.